Një nga trendet e përhapura së fundi për shtëpi është ai i cili feston rrëmujën, një trend interesant të cilin nuk e keni parë shumë deri sot, por që gjatë viteve në vazhdim pritet të përhapet.
“Unë kam qenë gjithmonë i magjepsur nga të gjitha llojet e objekteve: lodrat, librat e ilustruar, kartolinat, porcelani,” thotë artisti spanjoll Juanjo Fuentes, i cili po tregon për BBC Culture për shtëpinë e tij fantastike në qendrën historike të Malaga, në të cilën pothuajse çdo sipërfaqe është e mbuluar nga një grup i gëzueshëm i baubles dhe kurioziteteve.
“Unë marr gjëra nga tregjet e pleshtave dhe kam qenë gjithmonë ai që kam mbajtur objektet e familjes. Dhe jam shumë me fat sepse miqtë e mi më ofrojnë objektet që u përkisnin të afërmve të tyre ata janë më minimalistë se unë,” shtoi ai.
Dhomat janë të mbushura plotë me bollëk të mrekullueshëm, dritë dhe model, janë frymëzim për syrin dhe mendjen. Veprat e artit fryjnë dhe zbukurojnë muret. Nuk është për t’u habitur që, kur Qendra e Kulturës Bashkëkohore e Barcelonës (CCCB) po kërkonte artistë për të ilustruar aktin e kurimit krijues, ata e bashkuan Fuentes me fotografin britanik Martin Parr: “Të dy koleksionet krijohen nga koleksionet kompulsive dhe rezultatet masive”.
Ishte viti 2012, tani dhjetë vjet më vonë, eklekticizmi i bukur i Fuentes ndihet më i rëndësishëm se kurrë.
Ai nuk është i vetmi që preferon një qasje eklektike dhe të rrëmujshme. Aktualisht, lajmet në Mbretërinë e Bashkuar dominohen nga një histori për rinovimin e banesës së kryeministrit Boris Johnson dhe të fejuarës së tij Carrie Symonds.
Në një artikull opinioni, Guardian përshkruan pamjen e stilistit të brendshëm të zgjedhur të Symonds, Lulu Lytle, si ” dy pjesë Raj një boho dy pjesë paradhomë nga seti i The Crown”. Megjithatë, për shumicën e maksimalistëve, pamja është më pak specifike.
Pandemia ka ndryshuar mënyrën se si ne lidhemi me botën, duke rindezur dashurinë për rrobat e pritjes, si dhe për magjepsjen e brendshme, hapësirat e jashtme, madje edhe idetë tona për shoqërinë. Dhe ka ndryshuar mënyrën se si ne lidhemi me shtëpitë tona.
Dikur, hapësirat që ne i shihnim vetëm në krye dhe në fund të ditëve janë bërë shumë funksionale: çerdhet, zyrat, sheshet e betejave si dhe vende të shenjta. Ndërsa, dyqanet e bamirësisë po përgatiten për vërshimin e mallrave të përdorura por për të tjerët, kjo do të thoshte të rrethonin veten me gjërat që i duan.
“Njerëzit po e përdorin këtë qasje të vetë-mbushjes, veçanërisht tani,” thotë Jennifer Howard, autore e Clutter: An Untidy History.
“Ne duam të ndihemi të sigurt, duam të ndihemi rehat, duam të ndihemi të mbrojtur dhe të kujdesur për të – gjërat mund të veprojnë si një fshikëz e mirëfilltë”, theksoi ajo.
Mediat sociale e kanë vajosur këtë lëvizje të re #cluttercore (rrëmuje), duke arritur më shumë se 13 milionë shikime në TikTok në kohën e shkrimit dhe më shumë se 7 mijë përmendje në Instagram. Pas dekadash që na është thënë t’i lëmë gjërat mënjanë, këtu më në fund është një trend që feston çrregullimin, sfidon kufizimin dhe e vendos maksimalizmin përpara dhe në qendër.
Ata që imagjinojnë filxhanë çaji javor dhe kuti picash të hedhura të lidhura me fjalën “rrëmujë” do të zhgënjehen. Edhe skenat e famshme të rrëmujës si bomba e një studioje të artistit Francis Bacon nuk do ta prishnin atë. Cluttercore ofron shpërthime të gjalla (por asnjëherë të zymta) të ngjyrave dhe teksturës, modeleve dhe printimeve.
“Rrëmuja” sugjeron diçka kaotike për mua, kështu që është magjepsëse të shohësh këtë lloj qasjeje të qëllimshme ndaj rrëmujës,” mendon Howard. “Është kaos më kreativ”, shprehet ai.
Nëse kërkoni përkufizimin e “rrëmujës” në Fjalorin Anglez të Oksfordit, do të shikoni që paraqet një koleksion gjërash që shtrihen në një gjendje të parregullt. Cluttercore nuk ka të bëjë me mbushjen e dhomave me tat ka të bëjë me dashurinë për atë që tashmë zotëron.
Në një botë në ndryshim, ku konstantet po sfidohen, cluttercore i ndihmon njerëzit të bazohen në materiale dhe në gjëra të bukura që shpesh vijnë nga një e kaluar më e qëndrueshme.
“Ka një ndjenjë të vërtetë të bollëkut që është tërheqëse tani, duke pasur parasysh se sa të shtrënguara janë bërë jetët tona,” thotë Howard.
Mospërputhje e bollshme
Shtëpia e Fuentes është një rast i tillë, një ushtrim i harlisur në mospërputhje të bollshme në të cilën çdo pjesë ka vendin e vet. Në numrin e vjeshtës së kaluar të Modern House, Alison Lloyd nga etiketa e aksesorëve luksoz Ally Capellino u ofroi lexuesve “rrëmujën e organizuar” të shtëpisë së saj, me vezët e saj të dekoruara, objektet e gjetura dhe prekjen e çuditshme si një degë e varur mbi një oxhak.
Në World of Interiors të kësaj pranvere, tërheqja Balearic e stilistit britanik Matthew Williamson shfaq një “maksimalizëm të gëzueshëm”. Në çdo gjë, ai pyet: “A mund ta rris faktorin e lumtur?”
Një galeri dizajni e vendosur në një ndërtesë të shekullit të 18-të në Kopenhgaen, ofron një gëzim të ngjashëm vizual. Apartamenti është projektuar për t’u dukur si një shtëpi private, ndonëse ajo që ndryshon vazhdimisht, nga e cila mund të blini gjithçka që shihni: nga arti te mobiliet. Asgjë nuk “përputhet”, por gjithçka duket spektakolare e dëshirueshme.
Posterat e ekspozitës vintage mund të qëndrojnë pranë tavolinave të kafesë nga stilistja daneze Kaare Klint, llambadarët prej xhami Murano dhe një rrogoz dere me litar manila italiane të bëra nga një peshkatar, zbuluar nga Busck gjatë pushimeve.
“Nëse nuk e dua, nuk e blej”, thotë Busck.
“Kur shikoj rreth shtëpisë time, ka kaq shumë gjëra me kombësi dhe data të ndryshme të origjinës, por në një farë mënyre të gjitha bashkohen, kështu që duhet të ketë një fije midis gjërave që më tërheqin.”
Pandemia, shton ajo, na ka kujtuar se shtëpia duhet të jetë një vend “ku rrethohesh nga gjërat që i do, jo nga ato që duron”.
Dhe mediat sociale ofrojnë frymëzim. Nëse shikoni shtëpinë e bukur të New Jersey-t , dyshemetë e lëmuara prej druri të të cilit janë ndriçuar me thekse xhami të cilësisë së mirë dhe gjethe, kolltukët e punuar me kallam të mesit të shekullit me sedilje portokalli të djegura janë një gjetje në tregun e Facebook-ut, në një dyqan të dorës së dytë u ble një shami e vjetër xhami.
“Për mua, këto objekte tregojnë një histori dhe kapin historinë e shtëpisë sonë. Ato janë një reflektim i nesh”, shtoi ndër tjera ajo.
Lumturia, buja, kompleksiteti, tregimi: është një ndryshim mjaft i madh nga minimalizimi që ka dominuar mediat e dizajnit. Gruja e organizimit Marie Kondo ka qenë eksponentja më e pasionuar e saj, duke i bindur njerëzit e zakonshëm dhe të famshëm që të heqin nga shtëpitë e tyre sende që nuk “shkëndijojnë gëzim”. Trashëgimia e saj vazhdon nga blogjet dhe seritë televizive, duke përfshirë prezantuesit amerikanë The Minimalists.
Nuk mund të zgjaste përgjithmonë përveç çdo gjëje tjetër, të mbash shtëpinë të pastër dhe të shtrirë është punë e vështirë.
“Një organizator personal përmendi se shumë nga klientët e saj që aspirojnë minimalizmin, zbulojnë se thjesht nuk mund të jetojnë në atë mënyrë,” reflekton Howard. “Jeta nuk është plot me sipërfaqe të bollshme pa sende mbi to”, shtoi ajo.
Mbrojtësit e rrëmujës, thotë ajo, “pranojnë se kanë shumë gjëra, por se do të kënaqen me këtë dhe do t’i rregullojnë objektet e tyre në mënyrat që u pëlqejnë. Si një kundër estetike ndaj hegjemonisë minimaliste, kjo ka kuptim për mua.”
Ndonjëherë, është mirë të mos bëni atë që ju thonë revistat. Cluttercore i kthen njerëzit e zakonshëm në kuratorë. Duhet kreativitet i vërtetë për të menduar se çfarë shkon ku dhe çfarë thotë secili artikull për tjetrin. Plus, zhgënjimi mund të ketë nuanca më të zymta.
“Kam një listë teorish”, shkruan Howard.
“Njerëzit organizohen dhe prishen për të shpërqendruar veten nga serioziteti i të jetuarit në Antropocen dhe kërcënimet e tij ekzistenciale një planet i djegur, Zhdukja e Gjashtë e Madhe duke na vaksinuar kundër pandemisë së ankthit dhe nuk do ta rregulloni më kurrë shtëpinë tuaj në të njëjtën mënyrë”, potencoi ajo.
Pas komplotit të historisë së objekteve të bëra keq dhe “krizës së hiperkonsumerizmit që rezultoi” në librin e saj të ri “Rrobat e dashuruara” të fundit, Orsola de Castro shkruan: “Si një roje rrobash e vetë-rrëfyer, unë nuk jam adhuruese e rrëmujës”.
E cilësuar si “një lloj anti- Marie Kondo”, aktivisti i modës përshkruan ruajtjen e rrobave të pa veshura dhe më pas nxjerrjen e tyre çdo disa vjet.
“Ndjenja është e njëjtë sikur të kontaktohesh nga një mik i vjetër, shumë i dashur. Këtë vit, rizbulova një fund të pabesueshëm mëndafshi midi Shantung dhe e kam veshur kudo.”
Përvoja e De Castros e bën të qartë: vetëm për shkak se një artikull nuk ngjall gëzim tani, nuk ka asgjë për të thënë se nuk do të jetë në të ardhmen kjo është edhe më shumë arsye për ta mbajtur atë para jush. A paketon ndonjëherë Fuentes sendet e papërdorura?
“Kjo nuk ndodh kurrë. Unë e di saktësisht se ku është gjithçka. Ndonjëherë, si shaka, familja ime fsheh gjërat” – por unë e kuptoj menjëherë.
“Si e bën Fuentes të ndihet jeta mes objekteve të tij? “Unë nuk do të dija si të jetoja pa to. Të gjithë kanë një histori. Ata janë pjesë e jetës sime.”, u shpreh aktivisti i modës.